martes, 29 de marzo de 2016

"Pieter Brueghel el Viejo" brujas, sapos y culebras.

La biografía de "Pieter Brueghel el Viejo" presenta lagunas debido a la ausencia de fuentes escritas.
Los historiadores a menudo se ven reducidos a formular hipótesis, entre  otros datos, el lugar y la fecha de su nacimiento. Pero lo cierto y verdad es que se trata de uno de los maestros de la pintura flamenca y fundador de la dinastía Brueghel. Con este pintor, se dieron a conocer escenas cotidianas, paisajes nevados y multitud de costumbres de la época.
Aunque a lo que nos referimos hoy no son simples tradiciones costumbristas, nos referimos a la Brujería y a sus tópicos más conocidos. En efecto, fue "Brueghel el Viejo" el que en cierto modo ideó los calderos, las escobas y los gatos negros entre otros... Imágenes  que han hecho historia y que son el origen de la exposición titulada “las Brujas de Bruegel (Bruegel’s witches” que puedes contemplar en el Sint-Janshospitaal de Brujas (hasta el 26 de junio de 2016).

Esta exposición no sólo enseña una colección especial de obras relacionadas con la brujería  sino que también le da una idea de cómo eventos locales, miedos públicos y otros reveses pueden influir en la búsqueda de chivos expiatorios en la sociedad. Por otro lado, esta retrospectiva sobre las brujas también nos da una idea sobre cómo era la vida en los Países Bajos durante el periodo del 1450 al 1700.

Según la historiadora del arte Renilde Vervoort, comisaria de la exposición, “gracias a Bruegel, que brindó a los artistas de los Países Bajos los códigos visuales para representar a las brujas, hoy contamos con más de 160 cuadros y grabados de pintores holandeses sobre esos temas, la mayoría de entre 1565 y 1700. Antes de las dos obras de Bruegel se dieron muy pocas representaciones visuales de esas mujeres”.

Una de las joyas de esta muestra es la presencia de el "Disquisitionum magicarum" , del teólogo de Amberes de origen español Martín del Río (1551-1608), que cumplió varios encargos para Felipe II. Es un tratado de demonología considerado por la Iglesia católica el tutorial más preciso de la época en materia de brujería. 

Esta obra, publicada por primera vez en tres partes entre 1599 y 1600, fue reimpresa al menos 20 veces, convirtiéndola en un libro muy conocido sobre la brujería. Fue editada por última vez en 1755 en Colonia, cuando la caza de brujas había cesado por completo. En las "Disquisitionum"  Del Río traza una conexión entre brujas y herejes. El libro fue popular tanto entre católicos como entre protestantes, y fue uno de los libros usados en la famosa caza de brujas de Salem, en 1692.

Recomendable por tanto dicha exposición para el que tenga la enorme suerte de viajar a la maravillosa Brujas, un gran ST!!!!.




martes, 15 de marzo de 2016

Clara Rockmore y el theremin. Un breve repaso sobre ellos.

Los caminos de Léon Theremin, el creador de tan peculiar instrumento y Clara Rockmore, de tan solo 17 años se cruzaron a finales de 1928 en la ciudad de Nueva York.
 El científico e inventor ruso presentaba en sociedad el theremin y la joven se quedó intrigada desde el primer momento sobre el funcionamiento de tan curioso aparato. El ideólogo del theremin le dio a Clara Rockmore la oportunidad de interactuar con el instrumento y ella comenzó a tocarlo -según recogen las crónicas de la época- con una sensibilidad y precisión propias de alguien que lo hubiera estado haciendo toda una vida.

Con la llegada del sintetizador de Robert Moog, el theremin pasó a un segundo plano hasta que en los años noventa revivió en una segunda juventud gracias al documental Theremin: An electronic odyssey que lo acercó a muchos músicos y grupos de la época como The Rolling Stones o Led Zeppelin que se arriesgaron a introducirlo en sus composiciones, como por ejemplo, la envolvente canción "Whole Lotta Love", de Led Zeppelin; la buenrrollista "Good Vibrations", de los Beach Boys; o los álbumes Between the Buttons y Their Satanic Majesties Request, de los Rolling Stones.



 Los amantes del cine no habrán olvidado la lisérgica música que sonaba en Recuerda, de Alfred Hitchcock, cada vez que el personaje interpretado por Gregory Peck se sumergía en unos raros pensamientos tras ver el color blanco. Las partituras de estas canciones y muchas más se deben mucho a Clara Rockmore, virtuosa del instrumento que aparece en todas esas composiciones.


Sin embargo, el uso del theremín más conocido en una película clásica quizá sea en The Day the Earth Stood Still (1951) de Robert Wise. En este film el compositor Bernard Herrmann utiliza dos theremines en la orquesta. El uso de ambos servía para dar un aire futurista y para enfatizar la amenaza procedente del espacio exterior, que se manifestaba en su más amplia resonancia en el hierático personaje del gigantesco robot Gort, interpretado por el actor de más de 2 metros y 30 centímetros Lock Martin. En parte es famoso por la frase "¡Gort! ¡Klaatu barada nikto!" una de las curiosidades favoritas de los cinéfilos.



Aún siendo un prodigio del theremin y haber tocado con las filarmónicas de TorontoFiladelfia NuevaYork, Clara Rockmore no grabó un disco hasta que tuvo 66 años de edad. Lo hizo en 1977 y se llamo «The Art of Theremin».



A pesar de tratarse de uno de los instrumentos más difíciles de tocar ya que no tiene referencias en las que afinarlo, Clara Rockmore logró dominarlo a la perfección y abrir el camino para convertirlo en el pionero de la música moderna. 


Se cumplen 105 años del nacimiento de esta genial artista. Y desde el Kiosko lo celebramos recordándole por siempre, larga vida al theremin !!!.

ST!.


domingo, 6 de marzo de 2016

Zanco Panco; cómic genuinamente palentino.

Zanco Panco. Núm 01. 150 ptas.
Año 1983.
Editor: Javier Miralles
Director: Juan José Vellisca
Original de Palencia

Buenas a tod@s, hace ya un tiempo que no publicábamos y desde luego eso se tenía que solucionar, así que, aquí tenéis una entrada, muy del gusto de la temática de este blog, hablamos hoy, de un cómic original de Palencia, comprado en la misma Plaza Mayor de la ciudad un domingo de mercadillo.

Fue publicado en el año1983 y se trató del único y exclusivo número.
En la editorial se hace alusión al esfuerzo, ilusión y trabajo que llevaba este primer número. Desgraciadamente se quedó ahí. Una gran pena.

Se añadía de regalo una pegatina de la época que aparecía en diversos colores.




La portada es de Julio Septien ha colaborado con los fanzines Space OperaMáser y Kandama, tanto escribiendo relatos y artículos como realizando ilustraciones para portadas.

Os dejo con imágenes de este cómic tan especial.






 
ST!!!


domingo, 10 de enero de 2016

Mr Morbo, SOS.

Os dejo con unas interesantes tiras de cómic de Mr Morbo, publicadas en las revistas ilustradas de género fantaterror, famosas por su calidad artística;  SOS.

Se trata de un personaje singular tanto por su personalidad morbosa como por el secreto que guarda, poco o más bien nada sabemos de su origen y trayectoria. Para los aficionados al género seguro que lo conocéis de sobra, para los nuevos lectores os aconsejo buscarlo en las contra portadas de SOS desde el inicio de la década de los 80.
Recordad, Mr Morbo es toda educación, un caballero, pero con unas formas un tanto extrañas ... Morbosas ... Jejeje 
ST!






sábado, 12 de diciembre de 2015

101 años de la publicación de Platero y yo. Felicidades


"Este breve libro, en donde la alegría y la pena son gemelas, cual las orejas de Platero, está escrito para... ¡Qué sé yo para quién!..., para quien escribimos los poetas líricos... Ahora que va a los niños, no le quito ni le pongo una coma. ¡Qué bien!

"Dondequiera que haya niños- dice Novalis-, existe una edad de oro". Pues por esa edad de oro que es como una isla espiritual caída del cielo, anda el corazón del poeta, y se encuentra allí tan a su gusto, que su mejor deseo sería no tener que abandonarla nunca.

¡Isla de gracia, de frescura y de dicha, edad de oro de los niños; siempre te halle yo en mi vida, mar de duelo; y que tu brisa me dé su lira, alta y, a veces, sin sentido, igual que el trino de la alondra en el sol blanco del amanecer!" JRJ

ST!

miércoles, 9 de diciembre de 2015

Krampus la leyenda...

Según la leyenda, este demonio aparece en la noche del 5 de diciembre, merodeando las calles durante dos semanas, haciendo sonar campanas y cadenas oxidadas para asustar a los niños pequeños.


Su apariencia es representada por una criatura de apariencia demoníaca. Su rostro diabólico está acompañado de una larga lengua roja, con cuernos en la frente y mirada enfermiza. Tiene el cuerpo cubierto por un oscuro y tupido pelaje, y sus patas son similares a las de un fauno. En muchas imágenes es ilustrado con una canasta en su espalda, en donde coloca a los niños malos para llevarselos y comerlos vivos en el bosque. 


El Krampus fue aislado y condenado por distintas iglesias, por ser una tradición pagana y por su apariencia demoníaca. Durante la etapa posterior de la Guerra Civil Austríaca, la tradición del Krampus fue un objetivo perseguido por el régimen de Dollfuss, sin embargo actualmente, los jóvenes en Austria se visten como el Krampus la noche del 5 de diciembre y durante las dos primeras semanas deambulan por las calles asustando a los niños con cadenas oxidadas y campanas tal como cuenta la leyenda manteniendo viva la tradición.

La palabra Krampus proviene del antiguo alemán “krampen”, que significa garra.


Ya sabéis , estamos a 9 de diciembre, mucho cuidado con lo que decís o hacéis pues el Krampus os puede meter en su cesta ... 
ST!




lunes, 30 de noviembre de 2015

Fernando Pessoa, 80 años desde su muerte.

Hoy es el aniversario de la muerte de este gran autor portugués.
Exactamente 80 años,1935-2015. 




Hoy no hablaré de sus heterónimos ni tampoco de su personalidad un tanto peculiar ni de sus aventuras y desventuras como astrólogo y creador de cartas estelares. 
Hoy hablaré del cariño que le profesa el pueblo portugués, su país natal.

En cualquier esquina de Lisboa, de su ciudad, allí está él, escondido entre las sombras, observando por encima de sus lentes, tan minúsculas y redondas , portando su sombrero borsalino triste y desvencijado. Este gran escritor sigue allí.
Nosotros lo recordamos con cariño desde el Kiosko de la Eskina. Su Kiosko.
Porque Pessoa será siempre un gran emblema literario, omnipresente, como un demiurgo que invade todos los rincones de esta ciudad bohemia y marinera.
Te recordamos por tanto, tomaremos una " bica" y pensaremos en ese término tan difícil de expresar pero sí de sentir; saudade.







 
ST!!!

sábado, 28 de noviembre de 2015

Museo Gulbenkian Lisboa. Colección Lalique.


René Jules Lalique

A los 16 años, comenzó su aprendizaje con el joyero parisino Louis Aucoq y después siguió los cursos del Sydenham Art College en Londres entre 1878 y 1880. A su regreso a Franciatrabajó, entre otras, para las firmas AucoqCartier y Bûcheron.

Gran admirador y coleccionista de la obra de Lalique fue Calouste Gulbenkian, empresario petrolífero de origen armenio pero radicado en Portugal, que creó el Museo Calouste Gulbenkian en Lisboa, donde se expone una buena muestra de la obra de René Lalique.

(Boceto original, Lalique.)

El pasado mes de octubre estuvimos en el mismo. Quedamos admirados de la colección personal que tenían de este maravilloso joyero. Piezas de indescriptible belleza que muestran lo mejor de los locos años 20, el sumun de las joyas, botellas de perfumevasoscandelabrosrelojes, etc., dentro del estilo modernista (Art nouveau y Art déco). 
ST!







miércoles, 18 de noviembre de 2015

Pessoa. La metáfora del cero.

El cero es la mayor metáfora. El infinito la mayor analogía. La existencia el mayor símbolo.
Fernando Pessoa.

sábado, 14 de noviembre de 2015

Sangre de unicornio. Cortometraje de animación.

EL Cortometraje "Sangre de unicornio" dirigido por Alberto Vázquez es harina de otro costal.
Y digo esto,  porque hay que verlo para opinar.
Según los promotores del trabajo de Vázquez, Sangre de unicornio es una ácida fábula "con alcance ecologista" que se sirve de dos osos jóvenes ávidos de cazar unicornios en una "reinterpretación mordaz del mito de Caín y Abel".
La producción de ocho minutos de duración se realizó a lo largo del año 2013 con un equipo reducido de profesionales y pone de manifiesto "todo el potencial, la competencia y la profesionalidad del sector audiovisual vasco". Está realizado con la técnica stop-motion tradicional de acuarela y con postproducción digital.
Interesante es la colaboración de Lola Llorente.
ST! .
 
 

sábado, 24 de octubre de 2015

Nordica Libros nos sorprende en Halloween. Tres relatos para pasar miedo.

Hola amigos del Kiosko!.
Comenzamos la cuenta atrás, sólo nos quedan siete días para la divertida y misteriosa noche de ánimas o noche de difuntos; Halloween, y que mejor que celebrarlo por todo lo alto; leyendo!!!.



Los amigos de Nórdica Libros han publicado; Trick or Book!. Una genial forma de pasar las tardes frías y melancólicas del otoño, disfrutando del terror más clásico de Poe, Irving y Nikolái Gógol acompañados de maravillosas ilustraciones como las de Noemí Villamuza (Palencia, 1971) de la que entre otras cosas, Nórdica refiere;" Le gustan mucho los lápices suaves, vestirse de rojo y desayunar fuera de casa" ( Nos encanta esta referencia!) y como original es su autora, originales son las ilustraciones del clásico Rip van Winkle. Geniales.



Por tanto, tres son las historias ;  La caída de la casa Usher, Rip van Winkle y Vi.




Destacar esta última, " Vi " pues constituye uno de los relatos más originales y menos conocidos del autor.
Gógol afirmaba que este personaje pertenecía a una leyenda tradicional ucraniana en el que "Vi" es una criatura demoníaca. En realidad, el monstruo de Gógol está basado en descripciones folkóricas de San Juan Casiano, y no tiene relación con el folklore eslavo precristiano, aunque unos pocos elementos de la historia se encuentran en diversos cuentos de Europa Oriental.

El viyi (en ruso Вий), Вий), también puede aparecer como Vi  o Viy, fue  publicado por primera vez en el primer volumen de su colección de cuentos titulada Mírgorod (1835). 


"En el seminario, existen cuatro tipos de estudiantes, los gramáticos, retóricos, filósofos y teólogos. Cada verano después del fin de las clases, normalmente los estudiantes emprenden una larga procesión de camino a casa, que se hace cada vez más pequeña a medida que cada estudiante se separa del camino principal. Finalmente el grupo se reduce a tres estudiantes el teólogo Jaliava (que se traduce aproximadamente como "huesos perezosos"), el filósofo Jomá Brut ("Tomás Bruto")  y el retórico Tiberi Gorobéts ("Tiberio Gorrión")".

A partir de ahí, tendréis que descubrirlo vosotros mismos!!!.

Muy recomendable es la versión cinematográfica de 1967 adaptada porGueorgui Kropachyov y Konstantín Yershov en la película soviética Viy.




En fin, disfrutad de estas fiestas y no olvidéis Trick or Book así dejamos de comer chuches y leemos más!!!;))) jeje
ST!



miércoles, 14 de octubre de 2015

Rafael Cadenas. Premio García Lorca de POESIA 2015.


Vengo de un reino extraño, 
vengo de una isla iluminada, 
vengo de los ojos de una mujer. 
Desciendo por el día pesadamente. 
Música perdida me acompaña.

Una pupila cargadora de frutas 
se adentra en lo que ve.

Mi fortaleza, 
mi última línea, 
mi frontera con el vacío 
ha caído hoy.

Rafael Cadenas. 

( Fotografía tomada en Villareal de San Antonio; colección LLAMADORES del ALMA)
ST!!!

miércoles, 7 de octubre de 2015

Louis Wain. El pintor de gatos.

H. G. Wells dijo sobre Wain: "Él inventó un estilo de gato, una sociedad de gatos, un mundo entero de gatos. Los gatos ingleses que no lucen y viven como los gatos de Louis Wain se avergüenzan de sí mismos".



Se comenta que la evolución personal de artista y su obra podría estar relacionada con un diagnostico probable de enfermedad mental. No quedando claro el hecho en sí mismo.

Lo cierto y verdad es que no es el único pintor que finaliza épocas en su vida para comenzar otras nuevas y distintas.

Juzgad por vosotros mismos!

ST!